Una pareja. Un encierro obligado. Tres décadas de historia compartida: 10 casados y 20 separados condensados en una sola casa durante 48 horas. Esta es la premisa de la obra «Es complicado» que protagonizan Claribel Medina y Pablo Alarcón, dos figuras de la escena argentina que vuelven a encontrarse en los escenarios con una comedia tan divertida como reveladora. El próximo sábado 22 de junio, a las 20 horas, Salta tendrá el privilegio de recibir esta propuesta teatral en el Teatro del Huerto, en el marco de una gira por el Norte argentino que ya ha recorrido Santa Fe, Lules, Tafí Viejo, Aguilares, y Concepción de Tucumán, entre otras ciudades.
Una pareja. Un encierro obligado. Tres décadas de historia compartida: 10 casados y 20 separados condensados en una sola casa durante 48 horas. Esta es la premisa de la obra «Es complicado» que protagonizan Claribel Medina y Pablo Alarcón, dos figuras de la escena argentina que vuelven a encontrarse en los escenarios con una comedia tan divertida como reveladora. El próximo sábado 22 de junio, a las 20 horas, Salta tendrá el privilegio de recibir esta propuesta teatral en el Teatro del Huerto, en el marco de una gira por el Norte argentino que ya ha recorrido Santa Fe, Lules, Tafí Viejo, Aguilares, y Concepción de Tucumán, entre otras ciudades.
En una entrevista exclusiva con El Tribuno, los actores compartieron detalles íntimos de esta obra que pone el foco en la complejidad de los vínculos afectivos, el peso del pasado y la posibilidad de transformar el dolor en risa.
“Es una comedia, pero también es una obra muy profunda, donde el humor sirve como vehículo para hablar del rencor, de las heridas no sanadas, del amor malentendido y de la necesidad urgente de comunicarse”, explicó Claribel Medina, emocionada por reencontrarse con el público salteño.
La actriz destacó la fuerza de la propuesta: “Es una fiesta de carcajadas, pero con un trasfondo real. Estos personajes tienen que enfrentarse a su historia, a sus errores, a su orgullo. Están encerrados y no tienen escapatoria: o se hablan o se destruyen”.
La historia comienza cuando esta ex pareja, tras años de distancia y conflictos, se ve forzada a convivir en una casa de campo durante dos días sin posibilidad de salir. Esa situación extrema se convierte en el catalizador de una serie de discusiones, reproches, recuerdos, revelaciones y, sobre todo, momentos de humor que el público celebra con entusiasmo.
“Trabajar con mi ex mujer ya es un acto de valentía”, bromea Pablo Alarcón. “Estuvimos casados diez años, y hace más de veinte que estamos separados. Así que esta obra es como mirarse al espejo con sinceridad y sin filtros. Pero logramos reírnos de todo eso, sanar viejas heridas y compartir algo muy potente con la gente”.
Una obra que hace reír y pensar
Medina y Alarcón destacan que la clave del espectáculo está en el equilibrio entre lo cómico y lo reflexivo. La obra interpela a cualquiera que haya estado en pareja, que haya amado profundamente, que haya atravesado el dolor de una separación o que se haya visto atrapado en la incomunicación emocional.
“No importa la edad, el género ni la historia personal. Todos, en algún momento, nos sentimos parte de este relato”, sostiene Medina. “La gente se ríe muchísimo, pero también se emociona. Al final, se van reflexionando sobre su propia historia, sobre lo que han vivido o lo que podrían evitar”.
En ese sentido, el espectáculo no es una comedia ligera. Aunque el ritmo es ágil y el humor constante, el texto no elude las emociones intensas. Según Alarcón, “es como tomar un digestivo: no siempre es dulce, pero hace bien”.
La conexión con el Norte
La gira por el Norte argentino también ha sido una fuente de inspiración para los actores. Cada ciudad ha aportado su color, su calidez y su historia. Alarcón, emocionado, compartió: “Estar en Tucumán, en Salta, en Jujuy es una fiesta. Me encanta esta tierra, su gente, su paisaje, su comida. Me encantaría venir más seguido. Esta gira me conecta con algo muy profundo”.
Medina, por su parte, confesó su amor por Salta: “Amo esta provincia. He venido varias veces, pero actuar en el Teatro del Huerto siempre es especial. Es un espacio bellísimo, con una energía única. Estamos felices de poder compartir esta obra acá”.
Un mensaje final: aprender a amar
Al cierre de la entrevista, ambos actores coincidieron en que esta obra no es solo un espectáculo: es una experiencia emocional que invita al público a repensar su manera de relacionarse. “Si alguna vez se preguntaron si se puede aprender a amar todos los días, esta obra les va a dar algunas pistas”, dijo Medina. “Y también a perdonar, que es parte del amor”, agregó Alarcón.
Ambos dejaron un mensaje claro para el público salteño: “No se la pierdan. Vengan a reírse, a emocionarse, a reflexionar. Esta obra es una caricia al alma y una carcajada sanadora”.
