Durante tres recientes noches consecutivas todos los ojos del Movistar Arena estuvieron clavados sobre Julieta Emilia Cazzuchelli, infinitamente más conocida como Cazzu.
Es que a los 31 años, la artista jujeña le puso voz, cuerpo y presencia al comienzo de su gira Latinaje En Vivo, y el resultado fue abrumador: fans enloquecidos, medios internacionales halagando la impronta del espectáculo y una tríada de looks que dio que hablar.
«Escuchar a Juli fue nuestra mejor inspiración»
Emilce Vernieri -de la dupla Emm & Val- conversó con GENTE para contar en exclusiva cómo fue el proceso creativo del vestuario que creó la firma Burstin en conjunto con el estilista Jorge León y Cazzu.
Remontándose al comienzo, describió: «Jorge León, con esa visión única que tiene como estilista y vestuarista, nos convocó para materializar el sentir de Cazzu, y cuando nos reunimos los cuatro (Cazzu, Jorge, Val y Emm) nos dispusimos a crear».
«A nosotras dos (Emm y Val) nos gusta justamente materializar el sentir de cada persona que se nos acerca. Y cuando Juli (Cazzu) se sentó a contar su sentir, desde el comienzo nos comunicó que quería proyectar la visión artística de su show a través de su vestuario con nuestros diseños de haute couture. Además, nos dijo que estaba planeando su show en tres actos: el primero, la nostalgia; el segundo, las heridas y el empoderamiento de la mujer; y el tercero, la alegría. Esos actos los trasladamos a los textiles, a las siluetas y a los diseños, y desde ahí empezamos a fusionar de una manera increíble, con una sinergia y un entendimiento con Juli que fue simplemente maravilloso», cuenta con una alegría irrevocable.
El acercamiento entre mujeres ayudó: «Juli estudió cine y nosotras venimos de la FADU, así que podíamos hablar de todos los temas y entender cómo avanzar». «Diría que escucharla a ella fue nuestra mejor inspiración, y materializar su sentir fue una de las acciones más hermosas y más sentidas que hicimos en estos veinte años de trabajo”, resume la diseñadora -junto a Val- dueña de Burstin, la casa de moda que cuenta con más de cuatro décadas de trayectoria en el país.
Del atelier al escenario
“Trabajamos casi un mes con todo el equipo haciendo cambios de acuerdo a cómo iban resignificándose los actos. Al comienzo tuvimos varias pruebas de vestuario en las que Juli vino al atelier y conversamos y probamos, pero después pasamos a las pruebas de vestuario en el escenario, como en las grandes producciones”, recuerda Emm.
“Ahí veíamos cómo cada pieza se comportaba con los movimientos de Juli, y cómo aplicaba con cada baile y coreografía y si había detalles para ajustar: si poníamos más elementos, menos elementos», cuenta mientras piensa en cada costura y en cada piedra colocada a lo largo del proceso. Luego, invita a GENTE a adentrarse en el making of de cada uno de los looks.
Acto 1: Nostalgia, brillo contenido y corsetería noventosa
«En el primer vestuario usamos textiles que son emblemas de la marca, como gasas devoré con chifón, lurex negro. Ése era el máximo brillo que podía tener esa nostalgia en el show», describe.
«Tampoco había piedras. La elección de las ‘no piedras’ fue clave porque no había brillo, había nostalgia«, comenta con poesía y continúa: «Lo que también había era una silueta marcada con una corsetería muy propia y particular de lo que fue la alta costura de los 90 en la Argentina. Una corsetería parisina con volúmenes y recortes”.
Acto 2: Rojo vibrante, redes y cristales
“Para el segundo acto que habla de las heridas y del empoderamiento de la mujer nos propusieron una paleta de colores, y nosotras conectamos con el rojo porque la vemos a Juli en ese color fuerte y vibrante«, asegura la creativa para luego guardar un instante de silencio.
Tras el mismo, reflexiva, comparte: «Juli tiene un discurso tan fuerte que nos hizo sentir identificadas como mujeres que trabajamos con compromiso, creatividad y paso firme en el mundo de la moda, un mundo en el que la indumentaria brinda un mensaje, un manifiesto. Y Juli tiene un mensaje muy fuerte. Es por eso que en este acto no sólo aparece el rojo, sino que también surgen los cristales, ya que el brillo se va empoderando y va mostrando esa mujer fuerte. Además utilizamos redes propias de la marca, con una calidad increíble que tiene peso cuando ella baila».
Acto 3: Alegría, púrpuras, laminados, encajería de hilos lurex oro y plateados
“El tercer acto tenía que ser brillante. Es renacer, es alegría, está el tema de Inti (la hija de Cazzu)… Así que elegimos colores un poco más púrpura y utilizamos el brillo de los laminados: una encajería estampada en hilos lurex oro y plateados. Hablamos de una encajería única que no se consigue en otro lado de Argentina: son géneros propios de la casa, piezas de altísima calidad muy usadas en la alta costura parisina que Cazzu lució como nadie”, dice teniendo en mente las tres fechas que pasaron y a la vez considerando las que vendrán, ya que la gira recorrerá Argentina, México, Uruguay, Chile, Perú y Colombia. Países en los que la voz de Cazzu y el vestuario de sus creadoras narrarán una historia.
Agradecemos a Geo
Fotos: Gentileza Burstin, Martina Cretella y redes sociales
