Diario HOY | Ana Ivanova: Senado reconoce su legado y reflexiona sobre apoyo a artistas

En la sesión extraordinaria de este miércoles 4 de junio, la artista nacional Ana Ivanova, fue distinguida de manera póstuma en la Cámara de Senadores del Congreso Nacional.

“Por su prolífica trayectoria a favor de la cultura nacional”, empezó diciendo el presidente de la Cámara Alta, Basilio ‘Bachi’ Núñez. “Nos deja un legado invaluable en el teatro y en el cine. Su talento y compromiso marcaron huellas en las artes escénicas y audiovisuales del país”.

“Devota de los espacios alternativos, de la posibilidad de expresar belleza y sensibilidad donde antes solo hubo escombros, Ana fue en busca de ese objetivo a lo largo y ancho de nuestro territorio, brindando sus conocimientos con la convicción de la descentralización de la gestión del arte, un arte que no terminara en los límites de la capital del país”, mencionó por su parte el senador, Rafael Filizzola.

”Ana Ivanova está más presente que nunca, en la memoria colectiva, en el corazón de un pueblo que como ella no baja los brazos, que su legado continúe latiendo en cada expresión artística, en cada sueño semejante al suyo, un arte libre, valiente y comprometido. Ana vivirá por siempre en nuestros corazones ”, acotó además.

Filizzola agregó un reflexión desde su rol como senador: “Qué poco hacemos por el audiovisual, qué poco hacemos por el arte, qué poco hacemos por el teatro. Cuánto ha contribuido Ana a todo esto. ¿Qué le podemos decir a estas niñas que sueñan con seguir los pasos de Ana?

“No nos quedemos solamente en el homenaje a Ana, creo que el mejor homenaje que podemos hacerle a ella es pensar cómo podemos apoyar a los artistas y los gestores culturales, que tengan el apoyo que quizás no tuvo del Estado porque gran parte de su trayectoria se la debe a sí misma, y no al apoyo que las sociedades deben brindar a su cultura y a quienes se dedican a los diversos tipos de expresiones culturales”.

Por su parte, la senadora Blanca Ovelar, felicitó a El Cabildo presidido por Aníbal Saucedo, por la iniciativa de nombrar de manera póstuma como Maestra del Arte.

“Ella es una maestra de las artes escénicas, no solo del audiovisual. Las artes escénicas tienen en Ana a una personalidad suyugante, inspiradora, realmente una actriz estupenda. Su talento ha trascendido por lejos nuestra patria y probablemente si tenía otras oportunidades, ella era digna de ser una estrella de Hollywood”.

Instó a sus colegas a pensar como Estado, la manera de apoyar a exponentes del arte y de la cultura. “Ellos tienen mucha vulnerabilidad. No tienen seguridad social, no tienen seguro médico. Necesitamos pensar en un sistema que ofrezca mayor protección y cuidado a nuestros talentos porque lo que ellos hacen por nuestra patria para trascender, es demasiado relevante”.

La senadora liberal, Celeste Amarilla dijo que no tuvo la suerte de conocerla personalmente, solamente en las tablas y en las películas que participó. “Era una admiradora anónima, silenciosa, viendo esa carrera gigante que hizo. Multifacética, talentosa, hermosa… Dejaste un gran legado, no fue en vano tu paso por la vida, podes descansar en paz”.

Lizarella Valiente recordó que tuvo la posibilidad de trabajar con ella en la telenovela Santa Cumbia y destacó su humildad y generosidad con sus colegas. “Con un don de gente nos hacía sentir seguros, con su talento nos hacía sentir que de uno puede lograr absolutamente todo lo que ella logró”.

Aprovechó la ocasión para criticar que nunca se cumplió con un decreto del año 2014, que estipula que las entidades vinculadas a las artes APA, SGP, AIE e Interartis Paraguay tenían que recibir el 10% de los impuestos que tienen que ver con la importación de proyección de contenidos audiovisuales.

Sin embargo, la legisladora cuestionó que lo correspondiente a Interartis Paraguay nunca se concretó. “Los actores merecen ser dignificados en su trabajo, merecen ser atendidos antes y durante su carrera artística”.

El senador Eduardo Nakayama recordó que en el 2018, la Cámara Alta no supo reconocer el arte de Ana Ivanova, cuando la película que estelarizó “Las Herederas”, fue condecorada por el congreso en medio de gritos e improperios de algunos parlamentarios, entre ellos, la fallecida política liberal, Zulma Gómez.

La distinción fue recibida por su madre, la profesora Delia Lovera, quien asistió junto a colegas de las artes y la cultura de Ivanova. Posteriormente se procedió a la interpretación de una pieza musical para orquesta, creada en homenaje a la actriz en plena pandemia, “El jardín de Ana”.

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Este miércoles 4 de junio a las 9:00, el Congreso Nacional de Paraguay otorgará el reconocimiento póstumo de Maestra del Arte a Ana Ivanova, destacada actriz, docente y gestora cultural, fallecida el pasado 17 de marzo a los 51 años. La distinción honrará su profunda influencia en el ámbito cultural paraguayo y su compromiso con las artes escénicas.

Nacida el 25 de junio de 1973, Ana Ivanova Villagra Lovera inició su carrera actoral en 1999 tras egresar de la Escuela Municipal de Arte Dramático (EMAD) de Asunción. A lo largo de más de dos décadas, participó en siete largometrajes y más de 40 cortometrajes, destacándose en producciones como Las Herederas (2018), dirigida por Marcelo Martinessi.

En el multipremiado filme interpretó a Angy, un papel que le valió reconocimiento internacional, brillando en la alfombra roja del Festival Internacional de Cine de Berlín y de otros festivales internacionales y premios como el de Mejor Actriz en el Festival Internacional de Cine de Gramado, Brasil. 

Además de su destacada trayectoria artística, Ivanova fue una ferviente promotora de la cultura y la educación de manera crítica y complementaria. Impartió talleres de actuación en muchas ciudades del interior del Paraguay, pero también en Argentina, Brasil, El Salvador y fue reconocida como evaluadora en el área artística por el Ministerio de Educación.

Su compromiso con la descentralización cultural la llevó a organizar cursos de actuación en diversas regiones del país desde donde se la recuerda por su inquebrantable compromiso por el desarrollo cultural del interior del país. 

Antes de su fallecimiento, Ana culminó la carrera de Filosofía en la Universidad Nacional de Asunción, reflejando su constante búsqueda de conocimiento y su interés por la reflexión crítica. Su formación académica complementó su labor artística, aportando profundidad y perspectiva a su trabajo en las artes escénicas.

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La exposición se organiza en ocasión de la visita al Paraguay del artista plástico argentino Zeta Yeyati, que realiza sus obras de arte a partir de materiales de descarte.

En esta ocasión, las conjuga con las obras de la artista plástica Ofelia Fisman, proponiendo un viaje onírico y místico donde las culturas se encuentran y forman puentes desde el arte.

“Fisman y Yeyati nos invitan a cruzar el umbral hacia territorios invisibles dónde magos, chamanes y otros personajes se entremezclan para crear una verdadera experiencia onírica”, menciona parte del texto de la muestra.

La curaduría es de Melania Ojeda Snaider y la coordinación de Emilia López Cristaldo y Francisco Díaz Navarro.

En la inauguración, donde se podrán descubrir y disfrutar las obras de la mano de sus creadores, se agasajará a las y los asistentes con vinos argentinos.

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La muestra propone un acercamiento visual inusual a las ciudades contemporáneas, a través de una serie de fotografías tomadas en ciudades como Madrid, Toledo, Málaga, Bilbao, Barcelona y Frankfurt. La misma revela un universo casi oculto: los mundos verticales que coronan nuestros paisajes urbanos, espacios que solemos ignorar por cotidianos, pero que presentan estéticas que dialogan entre la arquitectónica y el paisaje.

Inspirado por la idea de que la belleza muchas veces se encuentra en las alturas, Rosendo Sánchez utiliza la fotografía como una técnica de “extrañamiento”, obligando al espectador a detenerse, elevar la mirada y redescubrir lo que siempre estuvo allí.

Como señala el texto curatorial: “la belleza, tantas veces, está en las alturas, esta exposición invita a reconectar con el entorno desde una nueva perspectiva, cuestionando nuestra relación visual con la ciudad, la naturaleza y lo humano”.

Durante el periodo de exhibición se realizarán actividades especiales dirigidas a artistas, estudiantes y público general, que propondrán un diálogo entre fotografía, arquitectura, paisaje, sonido y ciudad.

La muestra es producida por la Agencia Española de Cooperación Internacional para el Desarrollo (AECID); como parte del programa de itinerancias de artistas españoles en el exterior. Tras su presentación en la sede del Ministerio de Asuntos Exteriores de España en Madrid durante la Presidencia Española de la Unión Europea, Asunción es la primera ciudad internacional en recibir esta muestra en 2025, dando inicio a su recorrido por la red de centros culturales de España en el mundo.

El horario de visitas es de martes a sábados, de 10.00 a 21.00 hasta el 12 de julio de 2025.

SOBRE EL ARTISTA

Rosendo Sánchez es fotógrafo nacido en Albacete, España. Actualmente reside en Granada. Se inició en la fotografía a través de cursos en la Universidad de Granada y con fotógrafos especializados en viajes y técnica fotográfica.

Sus inicios están marcados por la fotografía documental y de viajes, con una amplia trayectoria por países como Tanzania, Kenia, Sudáfrica, República Centroafricana, Namibia, Ruanda, Etiopía, Congo, Egipto, Marruecos, Djibuti, así como por Uzbekistán, Turkmenistán, Kirguistán, Turquía e Irán.

La fotografía callejera es otro de sus intereses, donde documenta la interacción entre el ciudadano y los elementos publicitarios como forma de crítica visual y estética urbana. En los últimos años, ha enfocado su mirada en interpretar la ciudad desde una perspectiva visual alternativa. En su trabajo, la urbe se convierte en protagonista autónoma, separada del ser humano, mimetizándose con la naturaleza y revelando una belleza oculta, desvinculada de sus orígenes artificiales.

Ha expuesto en ciudades como Madrid, Granada, Málaga, Murcia, Viena, Alejandría, El Cairo, Venecia, Génova, Chongqing y Los Ángeles, y ha recibido múltiples menciones de honor en concursos internacionales. Actualmente prepara nuevas exposiciones en España, China, Dubái, EE. UU., Uruguay y Australia.

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