Diario HOY | Expyfest 2025: El festival de artes inmersivas vuelve a Asunción

El Expyfest es el único festival en Paraguay dedicado a la realidad virtual, aumentada, mixta y otras experiencias inmersivas. Luego de una primera edición en el 2024, con más de 300 asistentes, estrenos paraguayos e internacionales, performances artísticos y musicales, el evento vuelve este año con una programación renovada.

Durante dos días, la Alianza Francesa de Asunción será el epicentro de propuestas que combinan creatividad y tecnología: Realidad Virtual (VR); Realidad Aumentada (AR); Realidad Mixta (MR); Domo Inmersivo; Video-mapping; Proyecciones híbridas (imagen real + animación); Instalaciones inmersivas; Videojuegos; Talleres y charlas con referentes locales e internacionales; y conciertos y performances en vivo.

El Expyfest invita a vivir el futuro del arte y la tecnología en un ambiente participativo y accesible, donde cada visitante puede explorar, interactuar y sorprenderse con narrativas y formatos poco habituales en los circuitos tradicionales.

La actividad es un punto de encuentro entre artistas, tecnólogos, productores y el público interesado en descubrir nuevas formas de narrar, jugar y experimentar el arte digital. La misma apunta a posicionarse como espacio de innovación y encuentro en toda Latinoamérica. 

El Expyfest es un proyecto vinculado a Expylab, laboratorio de formación e innovación en arte y tecnologías inmersivas, reconocido en 2023 por Meta & BidLab como una de las diez comunidades de América Latina y el Caribe, entre trescientas setenta, que utilizan realidad virtual y aumentada para crear un impacto económico y social.

La convocatoria para artistas y creadores de toda Latinoamérica que deseen exhibir sus contenidos inmersivos en el festival, permanecerá abierta hasta el miércoles 1 de octubre de 2025 (11:59 pm, Paraguay). Las bases y el formulario de inscripción están disponibles en www.expy.com.py.

El Expyfest es una coproducción Expy EAS, Alianza Francesa y Visión Itinerante. Patrocinan la Embajada de Francia y el Ministerio de Relaciones Extranjeras de Francia a través de su Cooperación Regional.

Te puede interesar: Llega Biofestival, celebración de vida silvestre y ecoturismo en pantanal paraguayo

En el 2025 llega una nueva edición del Festival Internacional de Fotografía de la asociación de fotógrafas y fotógrafos El Ojo Salvaje (EOS), proponiendo encuentros en torno a la fotografía, desde charlas, conversatorios y por supuesto, exposiciones.

Fotografía del artista paraguayo, Jesús Ruíz Díaz.

Con presencia de invitados e invitadas internacionales, el festival promete días de mucha concurrencia donde la premisa serán la fotografía y el cuerpo, tema elegido para esta edición. En este sentido, EOS, que este año cumple 17 años de vida, lanzó por primera vez una convocatoria internacional, dirigida a artistas fotográficos.

Un comité curatorial conformado por la gestora cultural Lia Colombino, el artista Fredi Casco y la fotógrafa chilena, Diega Argota, se encargó de evaluar un total de 347 postulaciones de 17 países.

El resultado: 154 fotografías de 135 autores provenientes de 15 países formarán parte de la muestra “Corporeidades”, la cual será inaugurada el 6 de noviembre como apertura del festival, en el Juan de Salazar, centro cultural que apoya el evento.

El programa completo de la novena edición del festival EOS será anunciada en los próximos días.

Te puede interesar: Dan a conocer archivo fotográfico histórico del Parque Caballero

El artista y gestor cultural, Marcelo Sandoval, es autor de las fotografías, quien captura la dignidad y la resiliencia de la gente del estero, ofreciendo una mirada humanizadora que valora su conexión con la tierra y sus particularidades culturales. 

La denominación de la serie fotográfica, “El Pueblo”, toma su nombre de un cortometraje de Carlos Saguier, presentado en 1969 y perseguido por la dictadura stronista por mostrar la diversidad cultural y las formas de la vida campesina.

“El Pueblo” retrata a las familias y la cultura de los humedales del Ypoá. Foto: Marcelo Sandoval.

“En la muestra estarán presentes las familias retratadas. Cada persona fotografiada nos cuenta una historia de resiliencia y amor por la tierra. Sus vidas nos enseñan que la verdadera prosperidad no es un número, sino los lazos que nos unen y la fuerza del conocimiento ancestral. Así te das cuenta de que cualquier modelo que no respete la belleza y los valores comunitarios, simplemente no es desarrollo”, palabras de Sandoval.

La muestra fotográfica cuenta con el apoyo de organizadores locales, la Asociación de Fotógrafos y Fotógrafas El Ojo Salvaje y el colectivo cultural Amotinadxs, de la ciudad de Pilar. Las actividad se realizará como previa al Festival del Tajy, a realizarse el mismo día y lugar, a las 19:00.

El festival es un evento cultural organizado por la escuela y colegio “Lilian Solalinde”, centro educativo impulsado originalmente por los pobladores locales. El festival consiste en una cena show y celebra el aniversario de fundación de la institución, donde se rendirá un homenaje a los primeros promotores de la iniciativa. Los pases para el festival pueden adquirirse en el mismo lugar.

La dignidad y la resiliencia de la gente del estero, son la premisa en las fotos de Marcelo Sandoval.

Marcelo David Sandoval es documentalista, director de fotografía e investigador social. Su trabajo ha sido destacado internacionalmente, como su nominación al premio Cámara de Oro en 2015 por la obra “Los invisibles –extraño documental en los humedales”. Sus trabajos han sido exhibidos y publicados en el país y en el extrangero. Actualmente preside la Asociación de Documentalistas del Paraguay (DOCPY).

Te puede interesar: “Bajo las banderas, el sol” se estrena en Paraguay

La muestra es de autoría de la artista MauriCita, quien durante una larga estadía en Francia, reunió papeles antiguos, telas, fragmentos de libros y objetos destinados al olvido. Lo que parecía desecho se convirtió en materia prima para narrar nuevas memorias y construir un mundo visual íntimo y poético.

De acuerdo a la artista, sus obras no buscan la perfección, sino el alma: cada corte, cada puntada, cada unión recupera el valor de lo manual, lo simple y lo auténtico. “Me gusta pensar que todo lo que tocamos guarda una historia, pero cuando queda en el olvido puede convertirse en otra, en nuestras manos”, explica.

“Un ayer que vuelve” será inaugurada este jueves, en la Alianza Francesa de Asunción.

En el marco de la exposición, MauriCita realizará una visita guiada el próximo miércoles 23 de septiembre, e impartirá un taller de collage vintage, los sábados 27 de septiembre y 4 de octubre.

Con materiales auténticos, las y los participantes podrán experimentar con papeles, texturas y formas para construir una narrativa propia: contar su historia a partir de fragmentos del pasado.

El costo del taller es de G. 150.000 e incluye materiales. Para participar es necesario inscribirse en un formulario virtual.

MauriCita prepara su muestra en la Alianza Francesa de Asunción.

“Un ayer que vuelve” propone una pausa en el ritmo cotidiano para reconectar con lo esencial: la memoria, lo manual y la emoción de dar nueva vida a los recuerdos. La exposición permanecerá habilitada hasta el jueves 9 de octubre.

Te puede interesar: Abren convocatoria para la beca artística #VocesXelPlaneta