Bad Bunny fue el encargado de liderar el show de medio tiempo del Super Bowl 2026 y lo hizo con una puesta tan potente en lo musical como en lo visual. Desde su aparición inicial en lo alto del escenario, el artista impuso presencia con un look íntegramente blanco, de silueta amplia y estética deportiva, que contrastó con la intensidad del estadio colmado.
El outfit estuvo compuesto por prendas oversize, guantes y zapatillas a tono, construyendo una imagen minimalista pero contundente. Lejos de ser una elección neutra, el blanco funcionó como un símbolo: un lienzo sobre el cual se destacó su figura y el mensaje que atravesó todo el show. Como detalle clave, llevó una chaqueta personalizada con su apellido “Ocasio” y el número 64, un guiño directo a su propia historia familiar que añadió una capa personal al vestuario.
El look se completó con guantes moto-inspirados también en blanco y unas zapatillas deportivas que reforzaron el carácter contemporáneo y funcional del conjunto. Además, Bad Bunny ondeó con fuerza una bandera de Puerto Rico, que se convirtió en extensión de su vestuario y subrayó el mensaje cultural del show.
Lady Gaga: glamour celeste y teatralidad en una entrada explosiva
Uno de los momentos más celebrados del show llegó con la aparición sorpresa de Lady Gaga. La artista irrumpió en escena con un vestido azul celeste de inspiración clásica, de líneas elegantes y caída fluida, que aportó un giro glamoroso y sofisticado a la propuesta visual del espectáculo.
La cantante le dio su toque sumándole zapatos stilettos en color rojo y combinando sus uñas y labios del mismo tono. Además, apostó por un peinado dramático de ondas de caída suave.
El diseño, con detalles florales y una impronta retro, potenció su impronta teatral y contrastó a la perfección con el minimalismo del look de Bad Bunny. Fiel a su estilo camaleónico, Gaga logró equilibrar delicadeza y fuerza escénica, convirtiéndose en una de las figuras más comentadas del medio tiempo.
Su segmento sumó dramatismo y energía festiva al show, reforzando la idea de que cada aparición estaba pensada como un impacto visual independiente dentro de un relato mayor. Lo que más sorprendió al público, fue su sabor latino y ese talento para cantar y bailar al ritmo de la salsa en el show del conejo.
Ricky Martin: elegancia latina y carisma intacto
Ricky Martin completó el tridente de estrellas con una participación que despertó ovaciones inmediatas. El cantante apareció con un conjunto en tonos claros, alineado con la paleta general del espectáculo, apostando por una estética elegante y atemporal que acompañó su presencia escénica.
Con un traje en tono marfil, de sastrería limpia y corte moderno, combinó elegancia clásica con una impronta sensual y relajada. El saco, de líneas rectas y estructura liviana, acompañó sus movimientos sin rigidez, mientras que el pantalón recto, de caída fluida, reforzó una silueta estilizada y sofisticada.
Debajo del saco, el cantante optó por una camisa al tono, sin corbata y con los primeros botones abiertos, un recurso que aportó frescura y un guiño seductor sin perder sobriedad. El look se completó con calzado oscuro de diseño minimalista, que contrastó sutilmente con la paleta clara del outfit y ancló visualmente el conjunto.
Un show musical que le dio espacio a la moda
El espectáculo se completó con un cuerpo de bailarines que reforzó el mensaje visual del show. Los vestuarios, inspirados en la cultura caribeña y en elementos tradicionales, terminaron de construir una estética coherente y potente, donde cada detalle estuvo al servicio de la narrativa.
Así, el show de medio tiempo del Super Bowl 2026 trascendió lo musical para convertirse en una verdadera pasarela global. Bad Bunny, Lady Gaga y Ricky Martin demostraron que, en el escenario más visto del mundo, la moda puede ser tan protagonista como la música y transformarse en un vehículo de identidad, celebración y espectáculo.
