Diario HOY | “AVISPAs”: Registro colectivo de artistas visuales contemporáneos

AVISPA dio a conocer su libro “AVISPAs”, una antología visual del arte contemporáneo paraguayo. De acuerdo a Sara Hooper, presidente de la asociación, es un registro histórico y colectivo del trabajo de las y los artistas asociados.

Portada de AVISPAs. Foto: Gentileza

El libro representa un registro vivo que reúne diversas estéticas, técnicas y discursos que conviven en la escena artística actual del país, consolidando la identidad de la asociación como un núcleo de referencia para el sector.

La obra fue lanzada en el Museo del Barro, con presencia de artistas, autoridades, e invitados e invitadas especiales.

La publicación fue posible gracias al compromiso con el arte y el apoyo de diversas instituciones y patrocinadores: como el Fondo Nacional de la Cultura y las Artes (FONDEC), Fundación Itaú, Colección Mendonca, WE·DO Event Management, OEI y la Organización de Estados Iberoamericanos.

AVISPAs reúne trabajos de sus asociados y asociadas. Foto: Gentileza

Artistas Visuales del Paraguay Asociados (AVISPA) es una organización dedicada a promover, proteger y difundir la labor de los creadores visuales en el Paraguay, fomentando espacios de encuentro, profesionalización y visibilidad para el arte nacional.

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La Asociación de Fotógrafas y Fotógrafos El Ojo Salvaje (EOS) habilitó la convocatoria para la quinta edición del Concurso Nacional de Fotolibro, el cual impulsa la creación editorial fotográfica en Paraguay y acompaña procesos autorales que entienden la fotografía no solo como imagen, sino como lenguaje, relato y objeto.

A través del concurso y de la Feria Internacional del Libro Fotográfico – FILFA, EOS pretende generar un espacio de experimentación, memoria y construcción de sentido dentro de la producción visual contemporánea.

La VI Feria Internacional del Libro Fotográfico se realizará en noviembre. Foto: Instagram – @filfapy

El concurso está dirigido a fotógrafas, fotógrafos, artistas visuales y creadores/as que se encuentren desarrollando proyectos editoriales vinculados a la fotografía, promoviendo el fotolibro como espacio de experimentación, memoria y narrativa contemporánea.

La obra ganadora recibirá un proceso de acompañamiento editorial que incluye asesorías con profesionales nacionales e internacionales, la impresión de una maqueta del libro, el lanzamiento oficial durante la FILFA y el respaldo para la difusión del proyecto en distintos espacios y festivales de la región.

La convocatoria permanecerá abierta hasta el 13 de septiembre del 2026. Los resultados serán anunciados el 25 de septiembre y la premiación oficial se realizará el 6 de noviembre, en el marco de la feria.

Las bases y condiciones están disponibles a través de las redes sociales oficiales de la FILFA. La dirección de esta quinta edición está a cargo del fotógrafo Raúl Villalba y la dirección del Filfa corresponde a Leonor De Blas.

El fotolibro gana cada vez más adeptos y adeptas en Paraguay. Foto: Instagram – @filfapy

Desde su creación en el 2024, el Concurso Nacional de Fotolibro ha acompañado y visibilizado proyectos relevantes dentro de la escena fotográfica local. En esa ocasión, el autor Martin Crespo fue premiado por su obra «Mondo Eusebio». En 2016, la fotógrafa Juana Barreto Yampey obtuvo el reconocimiento con el libro «La Terminal».

En la tercera edición, realizada en 2019, fue distinguida Andrea Ferreira con «Detrás de la piel». En la más reciente edición, en 2024, la ganadora fue Jessica Insfrán Pérez con el proyecto “¿Cuántos recuerdos guarda la memoria?”, reafirmando la potencia del fotolibro como medio para explorar la memoria, la identidad y las narrativas contemporáneas.

Para mayor información, quienes deseen puede contactar a la dirección de email: [email protected] o a la cuenta @filfapy.

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La edición 2026 de Fabriano In Acquaerello se realizará en el Teatro Arena de Sole, en Bologna, donde el público podrá participar de distintas actividades como master demos, charlas con artistas y encuentros.

Obra de María Gloria Echauri.

La exposición anual reúne a más de 200 participantes de países de todo el mundo, y Paraguay estará representado por miembros del colectivo de acuarelistas Medium Acquae, que viene trabajando desde el 2018, por el rescate y la consolidación de la acuarela en nuestro país.

El encuentro contará con la participación de artistas de Paraguay, entre consagrados y emergentes: Angel Daniel Ayala, Analía Moreno, Diego Schafer, Ida de los Ríos, Jorge Cardozo De Lamar, Leticia Casati, Magdalena Blanco, María Gloria Echauri, Mónica Pávez, Monika Schuchardt, William Paats y Yuki Hayashi.

Obra de Jorge Cardozo.

El 24 de abril continuarán las actividades de la ciudad de Fabriano, con la inauguración de la muestra de acuarelas de setenta países, en el Museo Della Carta Conferencia Hall. La muestra estará habilitada del 24 de abril al 14 de junio.

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La muestra está conformada por obras fotográficas y una instalación audiovisual, las cuales nos introducen al universo al universo personal de Raúl Villalba, a través de su madre y su influencia en la construcción de su identidad y estética.

Villalba implementa el bodegón como lenguaje visual, para una narrativa simbólica en la que objetos, flores y alimentos organizados deliberadamente plantean temas como la memoria, la fragilidad, el paso del tiempo, la vida y la muerte, los vínculos y los procesos de formación.

Raúl Villalba inauguró “Elba”. Foto: Icónico

“Elba” consta de dos niveles de recorrido conceptual diferenciado. En la planta baja, las obras presentan composiciones fotográficas integradas por elementos domésticos, artículos de fe y alimentos, organizados en escenas donde la luz tenue y el orden aparente remiten a la historia, la opulencia y la decadencia, en diálogo con la presencia del cuerpo y su dimensión simbólica.

Por otro lado, la planta alta propone una instalación luminosa y evocadora, centrada en los recuerdos, los deseos y la idea de permanencia. Este espacio construye una representación más introspectiva e idealizada de la memoria, en la que convergen la contemplación, la nostalgia y la resignificación de la experiencia vivida.

“Elba” está habilitada en el Museo de Nacional de Bellas Artes. Foto: Gentileza – Icónico

La exposición fotografía digital y video instalación, con obras impresas en papel fotográfico y soportes textiles, cuenta con curaduría de Carlos Sosa, e invita al público a una reflexión profunda sobre los vínculos familiares, la construcción de la identidad y la relación entre cuerpo, memoria y herencia simbólica, proponiendo un diálogo entre lo personal y lo colectivo.

La exposición permanecerá habilitada durante tres meses y puede ser visitada de martes a viernes, de 10 a 16 hs, y sábados de 13 a 19 hs.

Raúl Villalba (Asunción, 1975) es fotógrafo y docente con una trayectoria consolidada en el ámbito de la fotografía artística y de la formación. Ha realizado exposiciones individuales en Paraguay y el exterior, entre ellas “Tu Silencio”, “En Mis Venas”, “Habitación 401” y “Quereme”.

“Elba” está inspirada en la madre de Raúl Villalba para hablar de figura de la maternidad. Foto: Gentileza – Icónico

Su trabajo se caracteriza por una exploración estética y conceptual del cuerpo, la memoria y las emociones, integrando elementos simbólicos y narrativos. Asimismo, ha desarrollado una importante labor como formador y gestor cultural, siendo fundador de la escuela de fotografía El Faro Eduka y docente en diversas instituciones, incluyendo el Instituto Superior de Bellas Artes.